中国电影亟须制定科学“游戏规则”

　　刚刚过去的2014，中国电影市场交出一份总票房约300亿的成绩单。在全球电影增长停滞和放缓的背景下，中国电影的增长速度令世界震惊。然而，华丽丽的“中国速度”外衣之下，却隐藏着密密麻麻的虫洞——“双系统”、“偷票房”，影院布局过密恶性竞争，电影演员票酬上涨过快，电影导演盲目自大，电影创作“唯票房论”甚嚣尘上。

　　2014年同样是互联网企业进军中国电影产业吹响“集结号”的一年，这些互联网大佬的加入，又会给中国电影产业带来哪些影响？中国是电影大国，但还远不是电影强国。本报记者近日采访了原中影集团董事长杨步亭、“香港电影教父”吴思远、美国电影协会中国区主席冯伟、澳门国际影视版权交易所所长许超平等多位业界大佬，听他们会诊2014年中国电影产业，他们一致提出，中国电影是时候“调结构”了，亟须制定科学、合理的游戏规则。

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　　●“偷票房”搅乱电影发行放映秩序

　　2014年中国电影总票房约300亿。这是官方公布的数据，而业界认为，实际票房可能已经突破300亿。为什么官方数据和实际数据会有差异呢？因为在中国电影市场上，电影院采用“双系统”、“偷票房”已经是公开的秘密。原中影集团董事长、原中国电影发行放映协会会长杨步亭告诉记者，为了一己私利，不少二三线城市电影院“偷票房”的现象十分严重，这样做不仅搞坏了整个电影发行放映的秩序，对电影的投资者以及创作者也是巨大伤害。

　　“2014年年初，中国电影发行放映协会和中国电影制片人协会已经对多家‘偷票房’的影院进行了曝光，最严厉的惩罚是停止对影院提供片源。我建议，以后再遇到这种现象，我们要发现一家曝光一家，对不听劝告者、屡教不改者，协会无限期停供片源。” 杨步亭说。

　　“偷票房”之外，中国的电影院还存在很多“怪现象”，最典型的一例就是，在大城市的商业圈，影院过密，步行不到200米就有一家电影院。著名导演、UME影院管理集团董事长吴思远对这种现象深有体会：“我是最早在重庆江北开影院的，那个时候只有我们一家，后来生意好了，大家都看到商机，纷纷在江北UME周围开影院。现在好了，江北UME附近有了四五家电影院，大家生意都不好做，打价格战，最后的结果就是谁的日子都不好过。”

　　吴思远表示，一个商圈能够承载多少电影院是有科学数据的，“为什么大家不能做好规划，制定好行业规矩，再来投资呢？一定要把整个市场做烂，最后只能是玉石俱焚。”

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　　●明星片酬高企抬高电影制作成本

　　种种“怪现象”不仅发生在电影发行放映的终端市场上，在制片市场上，这些年飞速发展的电影市场更是“奇葩朵朵开”。其中，最为引人关注的一朵奇葩就是“演员片酬过高”。杨步亭说，拍一部电影50%，甚至70%、80%的钱都用在明星身上，这在国外是没有的。美国电影协会中国区主席冯伟则感叹说，中国明星的实际收入高过好莱坞一线明星，“你们别看好莱坞大咖片酬高，美国的税是很重的，他们缴完税之后的收入说不定比不上中国的影视红星。”

　　香港著名导演吴思远更是大胆“剧透”中国艺人令人发指的“高收入”，“我可以说中国艺人是全世界最幸福的艺人，他们的收入除了电影、电视，还有大量的‘后影视收入’，撇开正儿八经的广告代言不谈，比如剪个彩、去个饭局、到哪儿露个脸……这些都是‘灰色收入’，不上税的。说到片酬，很多艺人要求的都是税后片酬，意思是说，片酬的税让制片公司出。现在市场好啊，制片公司都在抢艺人，不合理也认了。”

　　从导演一路走到电影院大老板的吴思远对现在的演员艺人有很多“看不惯”的地方，“过去，我做副导演的时候，演员要比导演早2个小时到片场化妆，时装片要早1个小时，现在呢，大家都在等明星，我们固有的优良传统，给时代的浪潮一冲，说没就没了。我们是有很多行业协会的，协会要有公信力和制裁能力，为什么我们不能订些条款去规范制片市场呢？”

　　吴思远还吐槽说，很多艺人对电影宣传各种不情愿，大牌得不得了，“对这种人，我见一次骂一次，观众是你的衣食父母，你都不待见，还做什么艺人。”“有一次刘德华来广州UME，他来之前，几个黑人保镖来现场巡查，得出结论说这里不安全不能来。刘德华是我一手捧出来的，好在我太太当时在广州，给华仔打了电话，要他必须来。要是我太太不在呢？”

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　　●资本不守规律破坏电影长远发展

　　说起蓬勃的中国电影市场，私底下，电影人和观众都是“吐槽一箩筐”，而被诟病最多的还是电影质量不高，电影院里经常出现一些大卡司、大投资的“精神分裂影片”。从陈凯歌的《无极》到2013年的《富春山居图》，再到今年的《太平轮》、《一步之遥》等等，不一而足。尤其是2014年，互联网巨头纷纷把触角伸向电影产业，这些不差钱的巨头，带着庞大的资本进入市场，“金钱雨”是否会加剧影视行业的“歪风邪气”？

　　对此，美国电影协会中国区主席冯伟表示，需要给这些土豪“新入场者”好好上堂课。“资本进入电影行业这是必然的。但电影是一个专业的事情，进入行业就得学会游戏规则。如果这些互联网大佬只是根据所谓的‘互联网思维’做一些应景的产品，过多地去分析观众想要什么，这其实并非长远发展之道。因为我们的观众，尤其是年轻观众，他们其实并不清楚自己想要什么。”冯伟说。大导演吴宇森也表示，“年轻观众需要培养，需要好作品引导。”

　　冯伟则进一步指出，“如果资本进入电影产业，只做诸如《爸爸去哪儿》之类的电影，不仅对电影产业，对企业本身的发展也是不利的。因为这种东西不能留下来。观察美国的电影巨头，比如迪斯尼，虽然电影在它的整体收入中占比不高，但却是电影企业发展的引擎。通过制作高质量、有内容的电影，盘活从内容授权到主题公园再到衍生品开发整条产业链。目前，中国有这么多的资本，这么大的市场，是时候调整结构，朝拍世界大片的方向迈步了。”

　　澳门国际影视版权交易所所长许超平也表示，资本进入电影市场需要引导和规范，如果只是想赚快钱，对电影行业是沉重打击和伤害。吴思远则提出，资本不能脱离电影的规律，盲目地追捧、迷信大导演和明星。“当你的电影产品完成了，只有在电影院里，才能知道观众的反映。但是现在，我们很多大导演自信心特别强 ，认为我的东西都是最好的，没有人给他提意见，他也不爱听观众的感受，不去反思和纠正，这都是资本违反规则惯出的毛病。” 　◎ 深圳特区报记者 刘莎莎