导演何平：中国电影市场里，不能没有文艺片

　　经历了疯狂的暑期档、国庆档后，近期电影市场进入低谷，开始为即将到来的贺岁档蓄力，但萧冷之际，也不乏有口碑佳作上映，其中有《山河故人》、《心迷宫》、《家在水草丰茂的地方》和《回到被爱的一天》。不过，这四部文艺片加起来的票房也难抵10月30日刚刚上映的、由杨幂和鹿晗主演的商业片《我是证人》。由此，关于文艺片的悲音再度响起。

　　有趣的是，尽管外界感慨文艺片生不逢时，但四部文艺片的导演却很乐观，《心迷宫》和《家在水草丰茂的地方》的导演均认为，作品能够上映已经是胜利，引发关注和话题，更是为下半年的中国电影带来新意。而且，从客观上来说，《心迷宫》的票房成绩相对于成本来说已经是“赚到了”。看来，习惯于“唯票房论”的观众和影评人反而应该考虑下，是否可以换个角度看待国产文艺片，文艺片需要不是同情和愤怒，而是能够理解的知音，与其总是用票房的尺子衡量文艺片的命运，不如为打开文艺片市场当当“自来水”。

　　虽是文艺片 表现并不同

　　今年以来，文艺片与同档期的商业片在对决中，确实处于劣势。张艾嘉的《念念》、王小帅的《闯入者》五一档期比拼《左耳》、《何以笙箫默》两部青春片，票房偏于惨淡，也让外界发出“电影市场越狂欢，文艺片越悲哀”的感叹。国庆档后，票房大盘整体下滑，《山河故人》、《心迷宫》、《家在水草丰茂的地方》和《回到被爱的一天》此时上映，虽然四部文艺片表现依然不敌同档期的商业片，但是，可喜的是，一些改变已经在悄然发生了。

　　“贾科长”备受关注的《山河故人》首日票房600万，两天票房过千万，若以其他商业片考量，这个票房数字实在一般，但这对于贾樟柯来说已是让他开心的数字，因为该片票房超过了他之前在国内公映的作品的票房总和。

　　《心迷宫》和《家在水草丰茂的地方》都是“迟到的上映”，《心迷宫》由忻钰坤执导，最初的名字是《殡棺》，在去年第八届FIRST青年电影展上斩获最佳导演和最佳剧情长片两项大奖。影片投资170万元，今年终于能够上映，以首周三天435万元的票房成绩创下了国内独立电影（不隶属于任何电影集团、公司）在院线上映的最高票房纪录。影片自10月16日公映以来，虽然排片量连4%都不到，但是凭借强力的口碑不断地吸引观众买票，使得首周三天票房435万元，最终成就了这部此前并不被业内看好的“文艺片”。这个成绩甚至超过了《推拿》、《闯入者》、《十二公民》这三部今年公认的口碑佳作，目前影片票房近1000万元，已属佳绩。

　　《家在水草丰茂的地方》入围了去年的东京电影节主竞赛单元和今年第65届柏林国际电影节新生代单元，不过，影片10月23日上映以来，票房尚未过百万。与《家在水草丰茂的地方》“同病相怜”的是《回到被爱的一天》，该片是导演何平蛰伏6年的新作，聚焦北漂故事，上映之后票房可怜，排片更是寥寥。《家在水草丰茂的地方》的导演李睿珺并不为票房发愁，让他们高兴的是影片能够在院线上映，就已经算是成功。

　　电影市场好了 越发不能没有文艺片

　　一直以来，因为缺少大明星、节奏缓慢，又常常致力于探讨人性等深刻晦涩的主题，文艺电影一直都偏于“小众”。有人士算过，全国固定的文艺片观众也就50万左右，所以一部票房好的文艺片，估计也就是1500万元左右。

　　尽管无法成为票房主力，但是文艺片却是必不可少的一个电影类型。在何平导演看来，现在电影市场好了，今年中国电影票房都快400亿了，但好电影不多。尤其是那种有艺术、文化内涵，接地气，反映普通人生活的电影太少。他说：“现在电影环境好了，就越发需要提供给观众多样化的选择，中国电影市场里，不能没有文艺片。拍文艺片，演员的片酬很低甚至是零片酬，不像拍商业片收入好，但他们演技的付出一点也不比大制作少。”

　　而对于“文艺片”，观众也存在不少偏见，认为文艺片专注于导演的个人表达，难以理解。《烈日灼心》导演曹保平就说不愿意把自己称为“文艺片导演”，而喜欢被叫做“剧情片导演”，“现在稍微有一点点表达的电影就说是文艺片，有的也许很好看，但也有烂到不知所云的片子也叫文艺片。文艺片成了烂筐子，什么差的都往里边装。所以我称我自己是剧情片导演。”

　　《家在水草丰茂的地方》的李睿珺也表示，事实上，现在大家对于商业片的定义有误解，“商业元素是指影片本身具有的看点，比如《家在水草丰茂的地方》，它是一部少年历险记，整部影片穿行丝绸之路，讲述裕固族这个少数民族的兴衰等等，‘看点’才是商业元素，但现在却成了一部电影，只要市场喜欢它，它就具有商业性，整个都误解了。”而《心迷宫》的编剧布局，更是一部漂亮的商业电影节奏。

　　不过，文艺片导演虽然不看重票房，却担忧文艺片的前景，正如王小帅所说，《闯入者》的票房惨败会让他今后的电影难找投资，而这无疑是文艺片导演一个普遍的“心结”。若真是这样，届时，可怜的不是艺术片，而是观众那一双双毫无鉴赏力的、把恶俗当有趣的眼睛。

　　小众电影也需要营销

　　小成本文艺片投入少，缺乏营销成本，上映之后也是“自生自灭”的态度，《心迷宫》是靠了“自来水”，靠着口碑逆袭出不错的票房，但《家在水草丰茂的地方》就没有了这样的运气，只能是静悄悄地上映静悄悄地下线。相对于商业片上映时，明星各地卖力宣传，文艺片的宣传力度一直不够。所以，小众电影如何营销，值得片方研究。对于投资方来说，扶植年轻导演不是只为他投几百万元那么简单，应该是做好这位导演的“后勤保障”，将整部电影的发行，包括这位导演的长期发展统筹考虑进去，这样才能形成良性循环，青年导演才有前途，而不是现在的“一锤子买卖”。

　　其实，相比于大片的大投资，小片可谓“船小好调头”，收回成本并非“不可能的任务”，不过这又回到了一部电影的根本——影片质量，别管是商业片还是文艺片，都首先要是部好电影，是部有诚意的电影。

　　至于如何解决文艺片的困境，执导了《碧罗雪山》、《青春派》等电影的导演刘杰，认为艺术片最好的生存状态是“四条腿走路”：影展影响、国家扶持、相关文化基金资助、艺术院线放映，而这也是国外艺术片的生存之道。但在国内，绝大部分艺术片面临的现实是“一条腿也没有”。所以在中国电影票房即将突破400亿的时候，中国电影在争取高票房的同时，也需要为严肃电影、文艺片做些什么了。

　　文/本报记者 肖扬