琴趣乐屋 - 快乐的钢琴学习法则

琴趣乐屋 - 快乐的钢琴学习法则本站　　六）我的一点体会之终结篇---钢琴好家长我不觉得自己是个好家长

　　六）我的一点体会之终结篇---钢琴好家长我不觉得自己是个好家长。有点爱发脾气。有点偷懒。也不是很聪明。还有点自以为是。只是，写了开头，就要有结尾，两

　　（五）钢琴好老师1，什么样的老师是好老师。钢琴学习无论哪个阶段，要学得好肯定离不开好老师的引导。基础技术阶段尤其如此。可是，对普通的初学琴孩子的家长来说，好老师

　　（三）节奏。啊，节奏可真是个令人头痛的问题。你不要说你孩子的节奏没有问题。在你对准确的节奏没有充分认识和把握之前，任何人都会有节奏问题。尤其是才学不久的孩子。我

　　（2）初级阶段的技术基础。一。手指能力1，独立吗？灵活吗？短附点音符和波音的练习，对加强手指彼此之间的灵活性，不失为一种良方。五根手指中4指独立性最差，支撑力弱

　　我的一点体会到下个月中，我的小朋友就学琴两年整了。作为琴童妈妈的我，差不多也是每天坚持了两年。学琴过程并没有想像中那样十分美好，也不断地走一些弯路。钢琴音乐知识

　　手型很重要吗？(《五岁小女生AMY学琴手记》第20页）你的疑问在国内的钢琴教育上很有代表性。在我接触的国外钢琴教学中，从日本、美国回来的朋友孩子学琴都没有讲很多

　　随着宝宝一天天的长大，父母就必须面对复杂且实际的教育问题，如果您正在为宝宝是否学习钢琴而犯愁，或您已经做好准备找到好老师就要

　　大多数中外乐器在演奏之前，总要进行一次音准的检查和调整（调律），而且通常是由演奏者自己完成的，唯独号称“乐器之王”的钢琴，因其结构复杂，调律技术要求高，所以，钢

　　误区之一手型为什么有那么多老师和家长一上来就是讨论手型手型手型？？还有别的什么吗？有一个原因是：拙劣的耳朵和浅薄的学识不能更好的辨别正确的声音和音乐，但是谁的眼

　　第1大误区乐器教育=音乐教育=万能教育在许多父母的观念中，没有一项学习活动可以像学琴那样一举多得，乐器简直就是有百利而无一害的万能教育机。是这样吗？我们听听专家

　　六）我的一点体会之终结篇---钢琴好家长我不觉得自己是个好家长。有点爱发脾气。有点偷懒。也不是很聪明。还有点自以为是。只是，写了开头，就要有结尾，两

　　（五）钢琴好老师1，什么样的老师是好老师。钢琴学习无论哪个阶段，要学得好肯定离不开好老师的引导。基础技术阶段尤其如此。可是，对普通的初学琴孩子的家长来说，好老师

　　（三）节奏。啊，节奏可真是个令人头痛的问题。你不要说你孩子的节奏没有问题。在你对准确的节奏没有充分认识和把握之前，任何人都会有节奏问题。尤其是才学不久的孩子。我

　　（2）初级阶段的技术基础。一。手指能力1，独立吗？灵活吗？短附点音符和波音的练习，对加强手指彼此之间的灵活性，不失为一种良方。五根手指中4指独立性最差，支撑力弱

　　我的一点体会到下个月中，我的小朋友就学琴两年整了。作为琴童妈妈的我，差不多也是每天坚持了两年。学琴过程并没有想像中那样十分美好，也不断地走一些弯路。钢琴音乐知识

　　手型很重要吗？(《五岁小女生AMY学琴手记》第20页）你的疑问在国内的钢琴教育上很有代表性。在我接触的国外钢琴教学中，从日本、美国回来的朋友孩子学琴都没有讲很多

　　随着宝宝一天天的长大，父母就必须面对复杂且实际的教育问题，如果您正在为宝宝是否学习钢琴而犯愁，或您已经做好准备找到好老师就要

　　大多数中外乐器在演奏之前，总要进行一次音准的检查和调整（调律），而且通常是由演奏者自己完成的，唯独号称“乐器之王”的钢琴，因其结构复杂，调律技术要求高，所以，钢

　　第1大误区乐器教育=音乐教育=万能教育在许多父母的观念中，没有一项学习活动可以像学琴那样一举多得，乐器简直就是有百利而无一害的万能教育机。是这样吗？我们听听专家

　　由安东·鲁宾斯坦奠基的俄罗斯钢琴学派，是同李斯特的钢琴演奏艺术一脉相承的，吸收了他感情鲜明、热情奔放、以创造性的

　　在实际钢琴教学中，有很多老师没有根本性的重视或者是几乎忽视了孩子的学琴姿势，以至于很多学生形成一种坏习惯，姿势和

　　全文转载自《音乐周报》时常看到一些关于钢琴启蒙教材现状的文章，敏感地触碰了“汤普森，拜厄，车尔尼”在中国钢琴教育

　　钢琴总体有二百多根琴弦，其中每根琴弦所承受的张力约90公斤，经过一段时间的弹奏振动和受温湿度变化的影响，张力会下

　　第一、要检查弹奏是否有错误，如旋律、八度音高、节奏是否正确；第二、要检查速度是否符合要求，如某一段落标明每分钟多少拍，听听是否达到（最好能借助节拍器）；第三、要

　　钢琴课程学习效果的好坏，将直接影响到学生对其他音乐课程的理解和掌握。在当前的教学条件下，由于总体课时的限制，一般

　　对于初学钢琴的小朋友，如何快速识谱是一个很现实的问题。识谱好不但意味着你可以比别人更快地熟悉新的曲子，还意味着面对同样一首作

　　在练琴中，孩子的天分并不是占据重要的部分，而是正确的练琴方法。而好的练琴方法，才可以真正达到事半功倍的练习效果，提高钢琴演奏技能水平。给有如下困惑的家长家长困惑

　　明确提速概念速度问题是钢琴的其中一个终极问题，我理解的速度体现在几种能力。第一个是头脑思维的信息处理能力，第二个是手指的控制

　　弹弱音时就没有了声音？到底是哪里出了问题？怎样才能练好弱奏呢？力量其实，弱音比强音更需要力量，弱奏时要力量都集中

　　每个学钢琴的孩子都希望自己有一次真正公演的机会，那么公演需要有哪些应该注意的呢?公开演奏应当注意的事情，实质上就是公开演奏的经验。这个经验，严格地说，只能通过公

　　误区之一手型为什么有那么多老师和家长一上来就是讨论手型手型手型？？还有别的什么吗？有一个原因是：拙劣的耳朵和浅薄的学识不能更好的辨别正确的声音和音乐，但是谁的眼

　　怎样在钢琴上弹出好听的声音呢？俄罗斯著名钢琴家捏高兹说过：“任何钢琴演奏总是以发出的声音、‘制造出’声音为其目的

　　一、正确理解“重量弹奏”法钢琴演奏中的重量，即人身的自然重量，在弹奏时，它的关键在于人脑对肩膀，大小臂，手指等各部位之间的重

　　节拍器进入钢琴学习的时机对于节拍器什么时候开始用、在学琴的哪个阶段开始用是很多人关心的问题，其实这并不用刻意、精确地来划定，一般来说考虑2个因素就可以了：年龄、

　　在钢琴弹奏中，有很多容易忽视的指法错误，忽视了这些问题会让你在今后的钢琴学习中遇到更多的更大的问题。今天就将常见的错误拿出来

　　在教学中，常常会听到考级的学生说音阶是最不愿意练的，原因就是不容易练，学生遇到的问题，基本分几类，最常见就是指法不对，导致错

　　钢琴下面有三个小踏板，我相信很多人都能注意到的，那么，他们究竟有什么作用呢？下面让我们看看他的神奇作用吧！&nb

　　1、学钢琴就要懂得爱护钢琴，练琴前，用干净的抹布将钢琴擦拭干净，在开始演奏吧！2、每天坚持练一首哈农指法，可以帮你保证钢琴基础的进步。3、一定要唱谱。练琴前，拿

　　你是在练习钢琴吗？你是否经常弹不流畅，弹不连贯？答案肯定很不乐观，这是钢琴学习者的通病，初学者在入门阶段大量存在这种现象。也

　　顺指法：五个手指在五度音程上，保持基本的手型弹奏。这种指法是一个手指对准一个琴键，五个手指依次排列在五个琴键上，期间没有间隔的琴键。这是一种最基本的运指法，也是

　　来源：赵晓生音乐网《试论钢琴演奏中的气韵贯注》-------郭翔引言“音乐气韵”就是人们在音乐活动中表现出来的一种整体风采和精神面貌。对钢琴演奏者来说，应该

　　舒曼音乐创作思想背景舒曼在音乐创作上，是浪漫派的巨擘。浪漫主义的思想运动，从各方面看，都是一种性的突破。它彻底改变了十九世纪人类对生命的态度。在当时，无论是

　　四手联弹这种钢琴演奏形式在中国的教学中，很少会被教师采用。但国外的音乐院校旱已将其归入室内乐的教学中，因为相互协

　　内容提要：本文通过对钢琴触键过程中产生的必要劳动、多余劳动的解析，以及如何应运自然重力、非自然力等触键方法的探讨，简要地阐述了紧张与放松

　　四、英国学派20世纪的英国钢琴学派在一定程度上近似于德奥学派，为复兴英国音乐做出了贡献，其共同的古典钢琴作品曲目基本上是建立在、莫扎特、贝多芬、舒伯特、

　　20世纪是世界钢琴音乐艺术风格的历史性转折；是世界钢琴音乐艺术剧烈震荡的年代；是世界钢琴音乐艺术千姿百态、争奇斗胜、学派纷呈的年代；是世界钢琴音乐艺术在标新立异

　　盖房子要打基础，楼层越高，基础需要打得越深，越坚固，这个道理人人皆知。学弹钢琴也一样。若想学得好，就必须打一个好基础。我们所说的基础究竟是什

　　第二十四首左手技巧练习这首练习曲调性是在C大调和G大调上，但由于左手十六分音符在二度音程间回转，指序变化较多，因此要求五个手指反应同等灵敏，尤其是大

　　第二十三首右手技巧练习一首以分解为主，并穿插音阶的练习曲，篇幅不长，但由于音的组合变化快，因此对手指、手腕的灵活性要求较高。1.可按相同音型组合

　　第二十二首右手于稽独立性练习这是一耆右手带保持音的长颤音音型练习，是一首难度较高的练习鷓（应视学生的个人能力而选用）。1.六连音音型可按两种组合方法

　　第二十一首右手灵敏技巧练习二度与三度旋律音程构成的快速进行，要求手指的控制反应力极其灵敏。1.慢练时，指尖触键力量要集中，第

　　第二十首右手各种句型的快速练习编者已提示此曲是音阶、长琶音、分解的各种句型交替进行的练习，表情术语Allegroveloce标明弹奏时要快速、敏

　　第十九首双手平行半音阶练习这是一首半音阶练习曲。通常半音阶用以表现快速、灵活的形象，如蜜蜂、精灵、风声、水声等，须随音乐要求调整音色与触键。1.&n

　　第十八首左手流畅练习此曲前、后两部分的音型和织体很不相同，因此音乐效果和练习要求也会不同。1.前半部分同一乐句转调几次，目的是为熟悉并掌握相同句型在

　　第十七首右手快速、敏捷的轻巧练习五连音的回转音型，以三、四指的连续弹奏为此曲的技术难点，声音要均匀。1.慢练时，四指音可加重

　　第十六首左手连奏练习这是一首在一个八度位置中，左手分解的练习。由于小指音的保持，以及的不同，各八度音中、间手指间距的变化是练习的主要内容（手

　　第十五首右手分解句型的灵敏练习此曲右手在一个八度位置中，包含了分解三的多种组合形式：第一种，如第1-4小节；第二种，如第9、11小节；第三种

　　《野蜂飞舞》（FlightoftheBumbleBee）这首常用于小提琴或其他器乐独奏的小曲，原是俄罗斯作曲家里姆斯基·柯萨科夫(NikolaiAndreivi

　　誉有“歌曲之王”美誉的舒伯特是十九世纪最伟大的作曲家之一。他传承了古典音乐精神，但更多注入了自身特点，他的钢琴小品即兴曲、开辟了浪漫主义

　　卡罗尔·马谢伊·希曼诺夫斯基(KarolMaciejSzymanowski)，20世纪初波兰继肖邦之后最伟大的作曲家。1882年10月6日生于乌克兰的蒂莫肖夫卡

　　《哥德堡变奏曲》（BWV988），是约翰·塞巴斯蒂安·晚期的一部键盘作品，1741年出版。全曲32段，全部演出40-80分钟。这部作品长期不受人们重视，直到

　　一、音乐形象的典型性欣赏柴可夫斯基的钢琴组曲《四季》能让心灵得到美的慰籍。第一，典型的俄罗斯风光。柴可夫斯基在钢

　　舒伯特的钢琴独奏作品中，最优美纯洁的，便是8首“即兴曲”（impromptus）了。在我们听过的所有的钢琴独奏作品中，最为倾心的，除了肖邦的夜曲外，恐怕就是这些

　　无词歌（德语：LiederohneWorte英语：songswithoutwords）是按照歌曲体裁和形式特点写作的小型器乐曲，常有一个歌唱性的旋律

　　德国作曲家、钢琴家路德维希.范.贝多芬(LudwigVanBeethven)是集古典主义之大成,开浪漫主义之先河的最伟大的音乐家,也是近代钢琴史上最