发扬粤语文化的重要力量—广东音乐曲艺团的九位国家一级演员

发扬粤语文化的重要力量—广东音乐曲艺团的九位国家一级演员本站　　广东音乐曲艺团成立于1958年，其前身是广东民间乐团与广州曲艺联谊会一、二演出队

　　广东音乐曲艺团成立于1958年，其前身是广东民间乐团与广州曲艺联谊会一、二演出队。目前是唯一专门从事广东音乐和广东曲艺表演，粤语相声小品表演的专业文艺团体。

　　该团成立以来，频繁赴港澳及海外演出，还先后访问过前苏联、罗马尼亚、波兰、捷克、日本、朝鲜、缅甸、美国、加拿大、英国、新加坡、澳大利亚等国家，为广东音乐和曲艺走上国际舞台作出了积极贡献。当中有九位国家一级演员，他们一直为发扬粤语文化，推动广东文化发展作出巨大贡献。你认识几个？

　　谭佩仪十一岁投入粤乐名家谭雨初门下学艺，除学大、平、子喉演唱技巧外，还学会扬琴等多种乐器的演奏，打下深厚坚实的音乐基础。她十三岁正式登台演唱，通过长期的艺术实践，在继承传统的基础上，大量借鉴吸收薛觉先、上海妹、千里驹、肖丽章等名家唱腔，融汇成自己吐字清晰、气质优雅、唱腔圆润酣畅、清亮委婉、感情充沛、善于表现人物内心世界的独特风格。已故粤剧名伶薛觉先还誉称她为子喉王。

　　代表曲目有《蔡文姬归汉》、《雷峰塔》、《姑苏晚咏》、《燕子楼》、《文成公主》、《潇湘夜雨》、《锦江诗侣》等中国同盟盟员，1939年至1958年在广东、广西及港澳等地从事曲艺演唱活动，1958年加入广东音乐曲艺团任演员、教师至今。现为中国曲艺家协会会员、广东省曲艺家协会理事、广东省音乐家协会会员，曾任多届广州市代表。是广东省曲艺界的代表人物之一。

　　黄俊英可谓广东家喻户晓的笑星，笑声洒遍城乡千家万户，在十年代他在广东人心目中的地位与名气比香港四大天王加起来还要高。他是粤语相声拓荒者之一，被评为广东最受欢迎笑星。16岁开始从事表演，并师从著名粤剧表演艺术家罗品超学习粤剧表演艺术6年；1958年黄俊英到北京参加中国第一届全国曲艺汇演，并接触到北方的相声艺术，因被相声艺术深深吸引便立志把北方的相声南粤化。

　　从艺68年的他曾发起成立广州相声艺术团，亲自担任团长，几十年来先后深入山区、农村、厂矿、部队、学校等演出几千场，观众无数。1985年他第一次把方言相声带到香港、澳门，在当地引起巨大的反响。此后他又把方言相声带到新加坡等海外地区，深受当地华人的喜爱。

　　接触杨达，他是未出声就先呵呵笑的人，说到兴起，总情不自禁地站起来手比脚划。1978年，杨达和黄俊英的相声通过电台的播送，远传到港澳地区，并引起强烈的反响。1985年和1986年，他们先后两次随团到香港演出，使方言相声第一次登上香港艺术中心和大会堂这样的“大雅之堂”。1987年，他们随团赴美、加两国的十个城市演出，当时，他们的相声放在压轴的位置上，有人担心能否“压住阵脚”。他们上台后，三言两语的相声“垫话”，就使全场静了下来，接着是连续不断的、此起彼伏的笑声，到终场时，掌声和喝彩声如雷贯耳。一名笑得前仰后合的外国灯光师曾对人说：“那两位先生的演技是一流的，他俩讲的话我们听不懂，但他们的表情和动作却是那样明白易懂。”

　　著名星腔艺术家，中国曲艺家协会会员、广东省曲艺家协会第六届名誉主席，曾任中国曲艺家协会理事，广东省曲艺家协会第五届主席、广东音乐曲团分队长、艺委会委员，广州市第五届政协委员。2018年5月，被评定为第五批国家级非物质文化遗产代表性项目代表性传承人。

　　黄少梅早在40年代十三岁时，就拜星腔第二代传人、星腔泰斗李少芳为师。次年即在广州茶座演出，踏上从事曲艺生涯的第一步。有不少家喻户晓的名曲传世。从艺61年至今退而未休，还随广东曲协深入城乡了解曲艺发展情况，耐心培养人，教授徒弟及学生有数十人。其中叶幼琪、梁玉嵘等已获牡丹奖及跨世纪之星称号。她在几十年的艺术生涯中，为广东曲艺事业的传承发展作出了杰出的贡献。

　　汤凯旋为国家级非物质文化遗产——广东音乐传承人。广东音乐曲艺团的国家一级演奏员，著名广东音乐扬琴演奏家，中国扬琴学会副会长。

　　他熟习广东音乐，整理和编配多首传统乐曲，并发表了多首广东音乐新作。汤凯旋的扬琴演奏造诣很深，技法娴熟和全面。对演奏各类不同题材风格的作品都能挥洒自如，蕴含艺术的魅力。从曲子内容出发，通过大幅度的音色、节奏、速度和力度的强烈对比，塑造如泣如诉或愤恨呼嚎的不同意境，把扬琴的技巧和功能发挥得淋漓尽致。

　　陈玲玉是平喉唱家。从1993年开始到2002年的9年间，陈玲玉一共开了30多场个人演唱会，单在香港便开了5场，每一次都赢得行家和观众的高度赞赏。她师承著名曲艺演唱家劳艳娟、李丹红，还拜著名京韵大鼓名家骆玉笙为师，在兼收并蓄各家各派所长的基础上，形成自己独特的琵琶弹唱风格。她不但擅弹擅唱，还能编能写和对演唱曲目进行音乐、唱腔设计。

　　九一年曾代表广东曲艺界赴天津参加首届全国曲艺节演出，引起全国同行的注目，饮誉津门，获荣誉奖。近年来，先后前往新加坡、澳洲、美国等地区进行演出和讲学，为推广和普及曲艺事业而努力工作，得到海内外人士的高度赞扬。还曾获第二届中国曲艺节表演牡丹奖、广东省鲁迅文艺奖等全国、省、市最高奖项。九六年成功举办《陈玲玉96京津沪穗港澳巡回演唱会》，2000年荣获中国曲艺牡丹奖表演奖。成为广东曲坛一颗耀眼的明星。2016年11月，当选广东省曲艺家协会第九届。

　　何萍为粤曲平喉“星腔”演唱家。专习粤曲“星腔”演唱。曾得广东曲艺名宿叶孔昭老师的精心栽培，后被著名粤曲演唱家李少芳收为入室。她音色圆润、行腔干净利落、刚柔相济、富有韵味，板腔转接技巧颇见功力。

　　梁玉嵘为广东青年粤剧名家，深厚的演唱功底，使得演唱民歌必定驾控能力非凡，加上柏菲精良的配器及专业的录音，定会使这些经典民歌演绎出另一特色经典版本。

　　她演唱声情并茂，韵味浓郁，深受观众欢迎。她在“星腔”传统基础上求新求美，表演形式多样化，她的演唱无论发声、运气、吐字、唱腔、韵味都能发挥“星腔”柔媚委婉、跌宕有致，抒彩甚浓的艺术特色。能准确细腻地运用“星腔”去表达各种不同人物和思想感情，被誉为“星腔”的传人。2000年在香港红磡体育馆举办个人演唱会，成为中国首个在香港红磡体育馆开个人演唱会的曲艺演员；2003年再度应邀在香港“红馆”举办个人演唱会。

　　国家一级编剧、著名撰曲家。现今流播于海内外的一批粤曲，如《绝唱胡笳十八拍》、《怒劈华山》、《易水送荆柯》、《光绪皇情暖珍妃》、《苏东坡梦会朝云》、《重上媚香楼》、《情殉劫后花》、《风雪访情僧》、《断鸿零雁》、《高山流水觅知音》、《胡笳情泪别文姬》、《李后主之栽梅赏雪》及《银河情泪》、《东湖春晓》、《将相和》、《武松打虎》等等，均出自其手。

　　香港粤剧名伶尤声普、尹燕飞、陈剑声、梁汉威、新创郎、南凤等主演的新编粤剧《刺秦》、《虎符》、《龙城飞将喜还珠》及《商海浮生胡雪岩》亦为蔡衍棻的作品。蔡衍棻自1962年起从事专业粤曲（剧）的创作。粤曲作品近千首，其中有二百首左右被制作成盒带、CD、VCD、DVD等影音制品，其中，单是红线年制作的“经典粤剧”DVD（共六辑），有近五分之一的曲目均由蔡衍棻执笔，包括红线女晚年的代表作折子戏《祥林嫂》。2019年8月29日凌晨3时蔡衍棻于广州逝世，享年83岁。